La Fotografía artística de IGAL PERMUTH

“El artista debe acercarse a su identidad y trabajarla para que la obra sea honesta”. Igal Permuth

Hablar de Igal Permuth es ver el presente, estudiar el pasado y proyectar el futuro de una fuerte identidad que lo acompaña: en las raíces de su historia familiar, en su guatemalticidad y en su amor y respeto por el arte.

Dentro de su vida, tan polifacética, podemos encontrar al profesional en Abogacía y Notariado, al miembro de la Cámara Guatemalteca de Turismo, a un productor de televisión, a un investigador y a un presentador del arte regional en las artes plásticas y, así, la lista no acabaría. Sin embargo, Igal es un “Artista” un “Captador de Imágenes”, “un Transformador de Imágenes”.

Ha desarrollado su abundante carrera artística a través del estudio formal de la fotografía, la historia e investigación del arte y ha realizado numerosas exposiciones en importantes galerías ya que ha sido escogido para representar a Guatemala en México, Estados Unidos y Rusia.



“LA FERIA” en Foto30---

“LA FERIA” es la muestra que Igal ahora nos presenta dentro del marco del Festival Foto 30. Este proyecto artístico, es la octava celebración a la fotografía y, durante un período de 30 días, contará con la participación de decenas de centros culturales, galerías, centros históricos del país, junto con artistas, talleristas y expositores de la fotografía. “La familia” fue el tema central propuesto para este año. Igal ha participado anteriormente en este festival y piensa que “la elección de un tema para el desarrollo de una propuesta es todo un reto porque, precisamente, el artista trabaja alrededor de una idea o concepto”.



La propuesta de nuestro artista es una obra que empezó a trabajar unos años atrás cuando visitó varias ferias que le impactaron por su ambiente explosivo y colorido visual. Tiempo después, este trabajo encajó perfectamente con el concepto de “Familia”. Él nos explica que el tema gira alrededor de la reunión familiar, “El pueblo celebrando un día de feria, se celebra en familia, con sus respectivos cónyuges y niños. También acuden parejas de enamorados y, por supuesto, solteros que andan buscando pareja. Grupos de amigos y amigas se divierten con luces de colores y sonidos estridentes”. La feria es un lugar donde convergen muchísimas cosas: las relaciones humanas en un ambiente de fiesta, la identidad guatemalteca, los momentos de encuentro que pueden ser positivos o pueden ser “muy engañosos”, la doble moral, etc . Esto lo representa con los elementos coloridos de la feria, el carrusel que da vueltas, la serie de maliciosos payasos que adornan misteriosamente los juegos. “La piñata lista para ser golpeada”.


Pero además del concepto minuciosamente trabajado en su obra, una de las cosas más interesantes la podemos apreciar en la técnica que utiliza y utilizó para esta muestra, denominada como “Fotografía intervenida”. Una serie de 6 trípticos donde coloca la fotografía sobre varios soportes y le aplica la técnica de acuarela y lápiz pastel, convirtiendo la obra en una pieza única, llena de colorido, trabajada a mano. "Una Feria" completa en concepto y técnica.


Igal nos habla también de sus futuros proyectos artísticos; desea realizar una obra editorial más para completar una trilogía de libros gráficos y escritos, que ha trabajado con escritores guatemaltecos como Javier Payeras, Luz Méndez de la Vega y Rosa Pérez. Los libros que ha publicado son: “ Retrato de Familia” y “Tarzán López.



Finalmente, Igal aconseja a artistas emergentes que busquen su identidad para que el trabajo fluya, que dediquen el tiempo necesario, que trabajen sobre un concepto, que tengan compromiso y respeto por su trabajo y por las personas que aprecian su trabajo.



Si desean visitar la exposición "LA FERIA" de Igal Permuth, en el marco de Foto 30, ésta se presentará el 8 de Septiembre a las 5 PM en Galería Panza Verde (Map L4) . Para más información, por favor, comuníquense a la galería al 7832-2925.



Escrito por Elvira Méndez

Fotografia de Igal Permuth

Artista del mes: Rogelio Barillas

“Eso es Barillas, un soñador, un poeta en su Eterno Retorno”—Xavier Pacheco

Rogelio Barillas pinta de toda la vida; desde niño, y dentro del aula, demostró un talento sobresaliente con el dibujo. Su pasión e interés por el arte lo llevaron a estudiar en la Escuela de Artes Plásticas y luego obtuvo una Licenciatura en Arte en la Universidad de San Carlos de Guatemala. Su gran trayectoria artística y su reconocido trabajo le han permitido participar en más de 200 exposiciones colectivas y 13 exposiciones individuales, tanto a nivel nacional, como internacional. También se ha hecho acreedor de primeros lugares en concursos de pintura, entre ellos: Concurso Nacional de Pintura Dante Alighieri (1989), Salón Nacional de la Acuarela (1992), Certamen Permanente Centroamericano 15 de Septiembre (1993), entre otros muchos. Rogelio demuestra un interés especial por exponer su obra en La Antigua Guatemala porque piensa que la bellísima ciudad colonial posee un gran encanto para acoger el arte y , además, cree que sus pinturas se integran perfectamente porque, al igual que la ciudad, están suspendidas en el tiempo.

“El Eterno Retorno” es la propuesta más reciente que el artista nos comparte: Más de 25
obras minuciosamente pintadas al óleo sobre tela; hermosas piezas maestras traídas del pasado, transformadas por los espejos esféricos para quedarse y acompañarnos en nuestros días. Nostalgia por el tiempo, por su belleza y detalle, un “Eterno Retorno” que, a diferencia de la concepción filosófica que nos dice que todo vuelve a empezar y se vuelve a repetir, el trabajo del artista retoma los mismos sentimientos del pasado y le brinda nuevos giros para continuar con su propuesta pictórica y hacerla más completa. Una sola exposición en la línea del tiempo. Por ello, vuelve a sus temas, a sus personajes que tanto ama y los vuelve a recrear, transformando sus Giocondas e Infantas para que no sean olvidadas, como si hubiera estallo allí frente al modelo, pintando una y otra vez y cada vez con distintos y tan ricos detalles que sólo su imaginación y su alma romántica pueden hacer surgir.

Dentro de la muestra del artista podemos encontrar, además de representaciones del Arte Clásico occidental, una identidad guatemalteca colonial. Nos cita dentro de sus pintores guatemaltecos favoritos (por las características y minuciosidad en el detalle) a José de Valladares y Tomás de Merlo, ambos pintores de la época de la colonia. Por ese gusto a lo colonial, pinta y vuelve a presentar con su estilo a Don Pedro de Alvarado, cardenales, vírgenes y marimbistas con trajes sastre.

Rogelio tiene todavía muchos proyectos en mente por realizar: le atrae pintar piezas
monumentales, de grandes dimensiones; ha experimentado otras ramas del arte como la
escultura y quizá en un futuro estaremos viendo las Giocondas sentadas a nuestro lado… ¿quién sabe? es cuestión de tiempo, el tiempo que con su magia y su mente soñadora ha podido plasmar.

“El Eterno Retorno” estará exhibiéndose a partir del 10 de julio hasta 9 de agosto en la Antigua Galería de Arte (Mapa de Antigua F2). Para más información comunicarse al
7832-2124, email laantigua@artintheamericas.com o visite www.artintheamericas.com.

Escrito por Elvira Méndez